تبليغاتX
نمای آخر
نمای آخر
تولید برنامه در تلویزیون
توصیه هایی برای تدوین- قسمت سوم
 

توصیه۴:

در لحظه ای که فضای تصویری صحنه ساخته شد بدون درنگ کات برون برش انجام دهید.

 

اگر شما از شخصی که به تماشای فیلمی رفته ، نظر او را  درباره آن فیلم جویا شوید و او در پاسخ بگوید که " فیلم خوب بود اما کمی ریتم اش کند بود" واین چیزی است که شما باید به شدت از افتادن در چنین دامی پرهیز نمایید." ریتم کند" در ذات خود "خستگی و کسلی" برای بیننده همراه دارد.اگر شما می خواهید...

برای دیدن ادامه یادداشت بر روی «ادامه مطلب» کلیک نمایید.

 


ادامه مطلب
|+| نوشته شده در  پنجم اردیبهشت 1388ساعت 22:55  توسط  ابوذر باقرسلیمی  | 

جایگاه منشی صحنه در روند تولید
 

راکورد، حفظ تداوم در صحنه است که جزء وظایف اصلی منشی صحنه محسوب می شود. تداوم در صحنه از این نظر تماشاگر؛ پیوستگی لازم بین نماها را احساس کند، می بایست مورد توجه قرار گیرد. بنابراین منشی صحنه به عنوان حافظه کارگردان وظیفه حفظ ۱۲ نوع تداوم دارد که البته به فراخور تنوع ساختاری حفظ راکوردهد نیز در تعداد و نوع متفاوت خواهد بود.

 

۱- تداوم در داستان ( Continuity Of Story of Theme)

۲- تداوم در موضوع ( Subject  Continuity Of)

۳- تداوم در فکر و اندیشه ( Continuity Of Thought)

۴- تداوم درتوجه و علاقه مندی ( Continuity Of Interest)

۵- تداوم در زمان (Time  Continuity Of)

۶- تداوم در  حس و حال (Mood Continuity Of)

۷- تداوم در رسیدن اوج داستان( Bulid-up Continuity Of)

۸- تداوم در تعلیق و هیجان(Suspense Continuity Of)

۹- تداوم در نورپردازی(Continuity Of Lighting)

۱۰- تداوم در شخصیت(Character Continuity Of)

۱۱- تداوم در مکان و پس زمینه(Continuity Of Location & Background)

۱۲- تداوم در عمل(Action Continuity Of)

 

بنابراین برای حفظ هر چه بیشتر تداوم، منشی صحنه می بایست پبش زمینه ای از کار سایر عوامل تولید داشته باشد زیرا از دست رفتن راکوردها ممکن است بیننده را دچار اغتشاش ذهنی نماید و در نتیحه از علاقه اش نسبت به برنامه بکاهد.

منشی صحنه فردی است که از مرحله پیش تولید ، همراه کارگردان است.  اولین وظیفه او تفکیک سناریو است و مسئولیت دیگر او نظارت بر تهیه شدن وسایل تهیه می باشد و در واقع نوعی آرشیو بندی کار است. سابقه کار تولید در دست اوست. 

|+| نوشته شده در  چهاردهم فروردین 1388ساعت 19:48  توسط  ابوذر باقرسلیمی  | 

توصيه هایي براي تدوين- قسمت دوم
 

حفظ تداوم در حرکت و جزییات:

 

    تدوین برای تولیداتی که با یک دوربین تولید می شوند نیاز به توجه بسیار و دقیق در جزییات دارد. کارگردانها به طور کلی چند برداشت از یک صحنه به تدوینگرشان می دهند. نه تنها باید موقعیت پاها و دستها در هر دو نما یکی باشد بلکه باید سطح (تن) صدا و نوع آن در هر دو نما یکی باشد.

   شما همچنین باید مراقبت نمایید که هیچ چیزی در دو نما تغییر نکند و همان طور دست نخورده باقی بماند از قبیل مو، لباس، مکان بازیگران و... . این نکته را هم مد نظر داشته باشید که مسیری که مجری/بازیگر حرکت می نماید باید در هر دو نما با هم منطبق باشد.

    حالا بیایید عکسهای زیر را بررسی نماییم ؛ اگر ما برش نماییم از نمای کلوزآپ زن به نمای ۴ نفره او، ...

 

برای دیدن ادامه یادداشت بر روی«ادامه مطلب » کلیک نمایید.


ادامه مطلب
|+| نوشته شده در  ششم فروردین 1388ساعت 12:0  توسط  ابوذر باقرسلیمی  | 

هر روزتان نوروز- نوروزتان پیروز
 

 

یامقلب القلوب و الابصار

یا مدبر اللیل و النهار

یا محول الحول و الاحوال

حول حالنا الی احسن الحال

 

فرا رسیدن نوروز باستان ایرانیان و سال ۱۳۸۸ مبارک باد.

آرزوی سالی پر از برکت و خوشی برای شما همراهان گرامی آرزو دارم.

 

|+| نوشته شده در  بیست و نهم اسفند 1387ساعت 19:48  توسط  ابوذر باقرسلیمی  | 

توصيه هایي براي تدوين- قسمت اول
 

 امروزه تدوين غير خطي اين قدرت را به تدوينگران مي دهد كه افكتهايي را به كار گيرند كه آنها را در رويا مي ديدند و به اين دليل شما به عنوان يك تدوينگر وسوسه مي شويد تا تماشاگر را تحت تاثير تكنيك پر زرق و برق خود قرار دهيد.

 اما به هر حال امروزه بعضي از تكنيكهاي توليدات تلويزيوني توجهات بسيازي را به سمت خود جذب مي نمايند- به خصوص در كارهاي داستاني و درام- كه اين كار سبب مي شود توجه بيننده از پيام اصلي داستان منحرف شود و به سمت تكنيك به كار رفته در كار انتقال يابد.

 افرادي كه به صورت حرفه اي اين كار را دنبال مي نمايند...

 

برای دیدن ادامه یادداشت بر روی«ادامه مطلب» کلیک نمایید


ادامه مطلب
|+| نوشته شده در  بیست و نهم اسفند 1387ساعت 16:43  توسط  ابوذر باقرسلیمی  | 

تکنیکهای تداوم- قسمت دوم
 

مشکلات تداومی تصویر

 

تصویر هم برای خود دارای مشکلات تداومی است منجمله تغییر در:

-         توازن رنگی(color balance)

-         توازن Tonal

-         تغییرات نوری و نوردهی(exposure)

-         تغییرات عدسی وsharpness

-         کیفیت ضبط تصاویر

صحنه هایی که  در آنها درون برش وجود دارد و این برش بین دو نمایی که تغییرات عمده رنگی بین آنها وجود دارد زودتر به چشم می آید. برای حل این مشکل همه دوربینها باید قبل از شروع به کار به دقت وایت بالانس شوند و وایت بالانس دوربینها باید با یکدیگر مقایسه شود. این کار به خصوص در کار با چند دوربین بسیار مهم است و بسیار توصیه می شود.

smpte3.gifهر بار که این کار را انجام می دهید ، یک تست الگوی الکتریکی (electronic test pattern) با تمام رنگهای اولیه و ثانویه در ابتدای ضبط بگیرید.این کار برای توازن رنگی در هنگام پخش به کار می رود.

 

 color balance 1color balance 2

 

 

 

 

همان گونه که در عکسهای بالا مشاهده می نمایید، برخی از عناصر تصویر تغییر یافته اند به خصوص رنگها و کنتراستهای پوست؛ هر چند تغییرات در پس زمینه ها کمتر به چشم می آید. شاید بیننده فیلم درنیابد که چه رنگهای دچار تغییر گردیده اند.به طور معمول برش از یک نمای بسته به یک نمای Two-Shotاغلب ما را دچار چنین مشکلاتی می سازد.

سیستمهای تدوین اغلب از Vectorscopeبرای تنظیم رنگ استفاده می نمایند. Vectorscope و Waveformجزیی از سیستم حرفه ای تدوین غیر خطی هستند. این سیستمها به شما اجازه می دهند که رنگ نما و صحنه ها را تصحیح نمایید.

 

پلهای تداوم در موسیقی پس زمینه

 

موسیقی می تواند انتقال بین قطعات را نرم نماید و یک قطعه واحد بین تمام واحدهای برنامه های تولیدی بسازد اگر موسیقی درست و صحیح به کار گرفته شود.

موسیقی پس زمینه می تواند یک حس و حالت کلی را می تواند به برنامه اضافه نماید بدون این که توجهی را به خود جلب نماید. موسیقی انتخابی می بایست حالت، ریتم و فاصله زمانی بین آیتمهای برنامه را حفظ نماید.

 

|+| نوشته شده در  نوزدهم اسفند 1387ساعت 9:40  توسط  ابوذر باقرسلیمی  | 

معرفی کتاب تهیه کنندگی برای تلویزیون
 

تهیه کنندگی برای تلویزیون با نگاه سیستمی

 مولف: محمد رضا پاسدار

ناشر: دانشکده صداوسیما

سال انتشار: تابستان ۱۳۸۷

قیمت:۴۵۰۰تومان

تعداد صفحات:۳۴۷ صفحه

شابک:۰-۲۹-۸۸۵۷-۹۶۴-۹۷۸

  این کتاب در ۹ فصل تنظیم شده است که به ترتیب خواننده با فصول زیر آشنا می شود:

 

برای دیدن ادامه یادداشت  بر روی«ادامه مطلب» کلیک نمایید


ادامه مطلب
|+| نوشته شده در  پنجم اسفند 1387ساعت 11:12  توسط  ابوذر باقرسلیمی  | 

تکنیکهای تداوم- قسمت اول
 

مشکلات تکنیکی تداوم در طول برنامه بر می گردد به تغییرات ناگهانی و چشم گیر و غیر قابل فهم  که در صدا و تصویر رخ می دهد.

بعضی از ما بینندگان این مشکلات را پذیرفته ایم اما بعضی از ماها نه.  همچنین ما پذیرفته ایم تغییرات رنگی تصویر و صدا را که در هنگام برش بین دو نما ایجاد می شود بپذیریم اما این اشتباهات و تغییرات آشکار در کارهای داستانی ناخواسته توجه ما را از سیر داستانی قصه منحرف می سازد. در برنامه سازی تلویزیون همه چیز باید "شفاف" باشد تا عواملی که توجه بیننده را مختل می سازد تا او پیام و داستان را به خوبی دریافت ننماید به حداقل برسد.

 

مشکلات تداومی صدا:

 مشکلات تداومی صدا می تواند ناش از یک محدوده خیلی وسیع از فاکتورها باشداز جمله تغییراتی که به واسطه برش از یک نما به نمای دیگر رخ می دهد به مانند:

-        صدای پس زمینه

-         صدای محیط (انعکاس در درون اتاق، فاصله میکروفن و...)

-        محدوده پذیرش فرکانسی میکروفن و تجهیزات صوتی

-        سطوح صدا

در کارهای تک دوربینه مشکلاتی که در بالا  به آنها اشاره شد به آسانی به وجود نمی آید؛ البته این مشکلات عیان و...

برای دیدن ادامه یادداشت بر روی« ادامه مطلب» کلیک نمایید

 


ادامه مطلب
|+| نوشته شده در  چهاردهم بهمن 1387ساعت 17:15  توسط  ابوذر باقرسلیمی  | 

حل مشکلات تداوم- قسمت سوم
 

زوایای تصویربرداری: 

 نوع دیگر جامپ کات نتیجه برش از یک نما به نمای دیگر که تقریباً از نظر اندازه نما یکسان می باشند ؛ است.

تشخیص نمای جدیدی که تفاوتهای قابل توجهی از لحاظ اندازه نما با نمای قبلی ندارد سخت نیست اما برش به این نوع نماها به سادگی اشتباهات را آشکار می سازد. تصویربرداران برای این که در  دام این خطا و اشتباه نیفتند ، همیشه قانون ۳۰ درجه را به خاطر خود می سپارند.

بر اساس این قانون، نمای جدیدی که از یک شیء یکسان گرفته می شود که بر اساس آن دو نما دارای معنا و مفهوم یکسان می شوند ؛ زاویه دوربین باید...

 

برای دیدن ادامه یادداشت بر روی «ادامه مطلب» کلیک نمایید.

 


ادامه مطلب
|+| نوشته شده در  یکم بهمن 1387ساعت 17:37  توسط  ابوذر باقرسلیمی  | 

حل مشکلات تداوم- قسمت دوم
 

تدوین مصاحبه ها:

 مصاحبه ها اغلب به طور کامل پخش نمی گردند و بینندگان قسمتهای کمی از آنها را می بینند؛ به طور کلی سوال و جوابهای مختصر که به سرعت می آیند و می روند سبب خستگی مخاطب می شود و این خستگی سبب انحراف توجه او از موضوع اصلی می شود. در مصاحبه، شما ممکن است بیش از ۱۰ بار یک گفتگو را تصویربرداری نمایید تا یک برداشت از آن قابل استفاده باشد.

 به عنوان یک تدوینگر شما باید یک مصاحبه را این گونه تدوین نمایید:

-  بدون این که قسمتهای مهم مصاحبه دور ریخته شود.

-   بدون این که مفهوم اصلی صحبتهای مصاحبه شونده از بین رود.

- بدون این که تغییری در حالت، انرژی و بیان او ایجاد شود.

 می بینید که آن گونه تصور می کردید تدوین مصاحبه کار راحت و آسانی نیست.

برای شروع کار،....

برای دیدن ادامه یادداشت بر روی «ادامه مطلب» کلیک نمایید.

 


ادامه مطلب
|+| نوشته شده در  چهاردهم دی 1387ساعت 14:40  توسط  ابوذر باقرسلیمی  | 

 
business article